РГАЛИ - новости

НОВОСТИ

Все новости

10 ИЮНЯ 2026

К 90-летию со дня основания киностудии «Союзмультфильм» (10 июня 1936, Москва — настоящее время, Москва)

В современном мире, пожалуй, непросто отыскать человека, который не проводил бы в детстве время за просмотром любимых мультфильмов. «Бременские музыканты», «Винни Пух», «Летучий корабль», «Маугли», «Ну, погоди!», «Приключения Буратино», «Снежная королева», «Щелкунчик» и огромное множество других замечательных анимационных фильмов, знакомых каждому, от мала до велика, — достояние самой крупной и известной русской анимационной киностудии «Союзмультфильм», которая подарила много радостных моментов не одному поколению. Все шедевры, вошедшие в золотую коллекцию «Союзмультфильма», перечислить трудно — этот список весьма обширен, и каждый найдет в нем своих фаворитов.

История студии берет свое начало в 1936 году — она была создана на базе небольших мастерских рисованного фильма. Первое название — «Союздетмультфильм» ‒ уже через год сменилось на то, что известно нам сейчас. В год основания студией было выпущено несколько мультфильмов, пока еще черно-белых, первым из которых стал солнечный сюжет «В Африке жарко». Затем вышли в свет «Возвращенное солнце», «Колобок», «Лиса-строитель», «Отважный моряк», «Слоненок». Сейчас они уже не столь известны. Цветную анимацию в «Союзмультфильме» начали создавать чуть позже — с 1937 года.

У истоков начала деятельности студии стояли такие творцы, как Л.К. Атаманов, Д.Н. Бабиченко, А.А. Беляков, Б.П. Дежкин, И.П. Иванов-Вано, В.Г. Сутеев, М.М. Цехановский и другие. Многие имена навсегда отпечатались в истории отечественной анимации, а некоторые из именитых художников «Союзмультфильма» и по сей день продолжают радовать зрителей новыми замечательными работами.

В 2026 году свой 85-летний юбилей предстоит отметить одному из значимых деятелей советской и российской мультипликации — художнику Ю.Б. Норштейну, внесшему большой вклад в работу киностудии.

Юрий Борисович родился 15 сентября в деревне Андреевка Пензенской области в роковом 1941 году, где его мама оказалась в эвакуации. Рисованию учился с детства, а по возвращении в Москву закончил художественную школу в Краснопресненском районе столицы. В мультипликацию пришел довольно рано, однако сначала прошел свои «университеты». В 1958 году по окончании школы устроился работать, как некогда и его отец, на мебельно-сборочный комбинат №2 ‒ столяром-сколотчиком, что принесло полезный в будущем опыт. Через год поступил на курсы художников-мультипликаторов при «Союзмультфильме», на которых обучался два года, после чего остался в студии. Как сказано в его характеристике, ‒ «Юрий Борисович Норштейн пришел на киностудию “Союзмультфильм” двадцатилетним юношей, выпускником курсов художников-мультипликаторов, и сразу зарекомендовал себя как художник большого дарования. Ему равно удавались как сцены лирического характера, так и комедийные, эксцентрические, гротесковые, сатирические. Уже тогда роли, созданные им в таких фильмах как “Кто сказал мяу?”, “Левша”, “Варежка” немало способствовали успеху этих картин и обращали на себя внимание тонкостью актерского рисунка, умением постигнуть внутреннее существо образа и найти ему пластическое выражение».

Аниматор работал на студии с 1961 года, и, пожалуй, самой известной его работой стал любимый многими «Ежик в тумане» — добрая сказка, на первый взгляд простая, но, в сущности, очень глубокая в своем неторопливом движении. Сказка, ставшая настоящим экспериментом с точки зрения и содержания, и исполнения, причем экспериментом весьма успешным — в 2003 году лента была признана лучшим мультфильмом всех времен.

«…Оставаясь самим собой, Норштейн никогда не повторяется, всегда ищет и находит новые выразительные средства мультипликации», ‒ так говорилось об авторе в одной из статей. «Ежик в тумане» — не исключение. Мультфильм становится примером уникальной «перекладной анимации». Для создания эффекта тумана Норштейном было предложено создание многослойных декораций, которые помогли добиться нужного результата, ‒ настоящее техническое новшество. Все действие разворачивалось между слоями стеклянных пластин, которые уводили пространство в белеющую глубину. Но «многослойность» выразилась не только в способе монтировки декораций мультфильма, но и в его содержании.

Идея сценария пришла со стороны: в 1974 году к Норштейну обратился писатель С.Г. Козлов, впечатленный лентой «Лиса и заяц», и предложил художнику свои сказки. Просмотрев несколько десятков текстов, Юрий Борисович выбрал «Ежика…» — сказочную повесть, герои которой разговаривают на языке «авангардистского абсурда». Режиссер сразу почувствовал сказку образно, в пространстве. Многие первые ассоциации не нашли прямого воплощения в мультфильме, однако задали общее преставление о колорите и «звучании» ленты.

Работа над мультфильмом шла меньше года — с 3 августа 1974 по 16 мая 1975 года. Изобразительное решение автора было высоко оценено на заседании художественного совета киностудии. Многие высказали неподдельный интерес к будущей картине и прочили «Ежику в тумане» большой успех. Б.П. Степанцев, к примеру, отмечал: «Здесь что-то открывается новое для мультипликации. Как Чехов в свое время написал повесть “Степь”, в которой ничего не происходит, но происходит жизнь, так и здесь режиссер взял на себя трудную задачу — раскрыть красоту и таинственность этой дикой природы. По нашим понятиям, ‒ бессюжетная вещь, хотя сюжет там очень глубокий, изобразительная мультипликация говорит о том, что Норштейн знает, что хочет и, по-моему, он идет по правильному пути».

Однако без трудностей не обошлось. Много раз переписывались и литературный, и режиссерский сценарий. А в самом конце работы, при монтаже, выяснилось, что метраж оказался больше запланированного. Автору пришлось отказаться от задуманной концовки, чтобы уложиться во временные рамки. В процессе съемок творческая группа столкнулась и с техническими трудностями. Поскольку студия не смогла предоставить все необходимое оборудование, в частности, — съемочный станок, команде пришлось самостоятельно изготовить некоторые конструкции. Вот здесь и нашли свое применение навыки Норштейна, полученные когда-то на мебельно-сборочном производстве.

Пожалуй, самым сложным моментом стало то, что, несмотря на положительные оценки предварительных материалов и отличный старт, создатели не успели сдать ленту в нужные сроки. Выпуск мультфильма был сильно отложен, в связи с чем немногочисленной команде пришлось столкнуться с трудностями в виде наложенных санкций. Но, в конце концов, все испытания были пройдены — комиссия пересмотрела заключение, санкции сняли, и художнику позволили закончить работу.

Критики тогда писали: «Последний фильм Ю. Норштейна “ЕЖИК В ТУМАНЕ”, поставленный по сценарию С. Козлова — произведение удивительного своеобразия, поэтичности, глубины. Простая фабула — путешествие ежика к медвежонку сквозь туман — позволяет рассказать о первом соприкосновении с таинствами бытия, о загадочности всего сущего, о нелепой трагичности, существующей в мире, и о конечной его доброте. Этот фильм, полный тончайших психологических нюансов, свидетельствует, что нет таких оттенков человеческих чувств, которые невозможно было бы выразить средствами мультипликации»

В общей сложности, мультфильм завоевал свыше 35 всесоюзных и международных наград, включая приз за «Лучший короткометражный фильм для детей» в Хихоне (Испания), «Серебряный бумеранг» в Сиднее (Австралия), первую премию в Эшпинью (Португалия), звание «Фильм года» в Лондоне (Великобритания), «Бронзовый Хьюго» в Чикаго (США) и другие.

В качестве режиссера Ю.Б. Норштейн был удостоен Государственной премии СССР (1979), звания Народный артист (1996). На заседании киноклуба «Художник» Союза художников СССР, во время которого обсуждалась его кандидатура, «Ежику в тумане» была также дана высокая оценка: «Одной из замечательных удач в искусстве рисованного фильма представляется лента “Ежик в тумане”. Она нарисована мягко, в объемной манере, путешествие Ежика по таинственному, полному шорохов и теней туманному лесу рассказано неторопливо, обстоятельно. Эмоциональное напряжение, исподволь нарастающее в фильме, как бы концентрируется в одном из ключевых эпизодов – встрече с Белой лошадью, когда тревожное ожидание разрешается появлением красивого и доброго живого существа, составляющего частицу туманного леса, всей природы. Доброе начало в фильме торжествует, но подано это не прямолинейно, не нравоучительно; это не логический вывод, а скорее чувство, рождающееся из зрительного образа, из смены эпизодов и кадров. Важнейшая для мультипликационного фильма проблема ‒ движения рисованного кадра ‒ решена в фильме очень точно: движение здесь очень плавное, спокойное, создающее естественный ритм. Благодаря этому образы и настроения фильма не навязаны зрителю, но убеждают с силой непосредственного впечатления.

Таким образом, фильм, создатели которого в форму простой басенки о Ежике вкладывают важные мысли о преодолении страха, воспитании воли и доверия к окружающему миру, о ценности доброты и дружеской помощи, оказывается произведением поистине гуманистическим. А его скромность и ненавязчивость, при большой тонкости и отточенности художественных средств, делает его воздействие на зрителя особенно глубоким».

В настоящий момент под руководством Юрия Борисовича работает небольшая мультипликационная студия, названная именем режиссера. Здесь художник продолжает упорно трудиться, сохраняя и продолжая взращивать «древо отечественной мультипликации», зарожденное в стенах «Союзмультфильма».

***

В РГАЛИ находится фонд киностудии «Союзмультфильм» № 2469, объединивший большой пласт документов, связанных с этой замечательной «ветвью» киноискусства. В фонде отложилось 8325 единиц хранения за 1937–1998 годы, представленных официальной перепиской, внутренней документацией, личными делами работников и, конечно, материалами к постановкам мультфильмов. В фонде можно найти литературные и режиссерские сценарии (в том числе неосуществленные разработки), которые представляют большой интерес. Материалы наглядно показывают, что во многом успех и качество мультипликации студии обеспечивала также достойная работа сценаристов.

Помимо этого, можно найти отдельные «дела фильмов», протоколы, стенограммы заседаний художественного совета и др. Примечательны и материалы об участии работ, выпущенных студией, в многочисленных кинофестивалях.

Документы, освещающие деятельность «Союзмультфильма», можно найти и в других фондах архива. Это фонды Главного управления по производству художественных фильмов Министерства кинематографии СССР (ф. 2450), Государственного комитета Российской Федерации по кинематографии (ф. 3190), Министерства культуры РФ (ф. 3192), Федерального агентства по культуре и кинематографии (ф. 3438), других учреждений, а также некоторые личные фонды, например – собрания документов драматурга Александра Георгиевича Ржешевского (ф. 3106) или композитора Никиты Владимировича Богословского (ф. 3009).

Ведущие деятели студии, как правило, не имеют в РГАЛИ личных фондов, но их материалы разрознены по нескольким. Так, документы Юрия Норштейна представлены в архиве фотографиями режиссера, материалами и заметками о мультфильмах, стенограммой беседы об истории мультипликационного кино, в которой также участвовал Иван Петрович Иванов-Вано, и беседы «От сценария к фильму». Примечателен еще один небольшой документ — рисунок Норштейна с дарственной надписью А.В. Баталову, хранящийся в личном фонде артиста. Однако электронный каталог архива позволяет объединить этот разнообразный и немалый материал, содержащий многие десятки документов.

Е.Н. Киреева,
ведущий специалист РГАЛИ

Фотогалерея