Умение фантазировать — есть первая основа новой архитектуры
Я.Г. Чернихов
Работы Якова Чернихова напоминают кадры из фантастических фильмов, хотя создавались они не с помощью компьютерной графики, а мастером, который работал гуашью, карандашом и тушью. Эти идеи ему очень хотелось увидеть воплощенными в жизнь, но практически все они осталось на бумаге. Сегодня его производственные постройки не поражают воображение, поскольку проекты претерпели слишком много правок. И все же увидеть эти здания можно. Среди них ‒ канатный цех и водонапорная башня «Красного гвоздильщика», заводы «Клейкость» и «Красный химик», жилой корпус на Шлиссельбургском проспекте в Санкт-Петербурге. А еще ‒ весьма востребованные впоследствии эскизы цветомаскировки.
Яков, наверное, с юности рос мечтателем. Ему не нравился выбор отца, который мечтал для своего сына о прибыльной и перспективной профессии подмастерья фотографа. Именно поэтому, следуя за своей первой мечтой — поступить в художественное училище, Яков бежал в Одессу. Затем пути привели его на архитектурный факультет Академии художеств Санкт-Петербурга. Он стал дипломированным специалистом только в 1916 году, когда, казалось, профессия архитектора будет нужна лишь для восстановления разрушенных городов и строительства чего-то совершенно утилитарного. Последующие события ‒ перевороты 1917 года, Гражданская война, а также и собственное пребывание в армии после мобилизации ‒ почти на пять лет задали совсем другой вектор движения. Но случился новый поворот: Чернихов смог вернуться к своему любимому делу ‒ архитектуре ‒ уже в качестве советского студента в стенах Высшего художественно-технического института (ВХУТЕИН). А параллельно он работал там, где в строительной отрасли находились хотя бы какие-то перспективы.
Работая на стройке, он дорос до проектировщика, но творчества не хватало, поэтому мечта о свободе была воплощена на педагогическом поприще. Еще в Одессе он написал первый курс для студентов, а позже преподавал в Ленинграде и Москве. Студентов учил «искусству начертания», призывая везде заменять слово графикой, не бояться создавать новые формы, отходить от принятых правил, экспериментировать. В своей автобиографии Чернихов писал: «Огромное и основное место в моей жизни … моя научно-экспериментальная работа, моя творческая деятельность. Несмотря на обильную нагрузку по различным отраслям своей работы, я всегда и неизменно предавался многоразличным видам графического искусства, экспериментированию и исследованию по архитектуре. Я придаю огромное значение методам и технике воспроизведения представлений в образных и выразительных формах. Наряду с этим, большое место отводится развитию пространственных представлений и в этой области мною создана новая система» (РГАЛИ. Ф. 1978. Оп. 1. Ед.хр. 1).
В 1930-м году вышла книга «Орнамент» с авторскими разработками новых видов орнамента, которых потом было выполнено более трех тысяч. В них не было никакого подражания — он создавал свои собственные композиции. Именно они, виртуозно выполненные графически, поразили публику уже на первой выставке, которая открылась в 1932 году. После этого о Чернихове заговорило все архитектурное сообщество. Архитектурные фантазии абсолютной беспредметности, свободной от реальной материи он брал из супрематизма. Его работы похожи на проекты из будущего, в них необыкновенно все, а фантазийный мир не знает границ, являясь при этом абсолютно монументальным и почти сказочным. «Фантазия наилучшим путем развивается при выявлении творческих начал каждого индивида графическим путем. Уменье фантазировать и претворять образы фантазии в видимое начертание есть первая основа новой архитектуры. Архитектурное изобретательство является второй основной задачей новой архитектуры. Изобретательство, как таковое, способствует выявлению новых типов архитектуры. Всякие искания в этой области необходимо поддерживать всеми мерами» (РГАЛИ. Ф. 1978. Оп. 1. Ед.хр. 171).
Яков Григорьевич явно опережал свое время на десятилетия, но в середине 1930-х годов конструктивизму сказали «нет», идеи Чернихова сочли утопическими. Он не сдался. Образы сталинской эпохи отразились в графических циклах «Архитектура будущего», «Архитектура мостов», «Архитектурные ансамбли», в работах его Мастерской и его студентов, методы преподавания которым были совершенно новаторскими.
До конца ХХ века наследие Якова Чернихова было почти забыто — место конструктивизма занял «сталинский ампир». Однако в начале нового века фантазии Чернихова оказались интересными для постмодернистов, некоторые композиции ожили в виртуальной реальности, а создание павильона России на «Экспо-2020» в Дубае восходит к графическим опытам эксприматики Якова Чернихова.
* * *
Документы Я.Г. Чернихова передала в архив вдова архитектора Софья Дмитриевна Чернихова 1951 году. Это рукописи его научно-исследовательских работ и монографий по архитектуре («Архитектура промышленных зданий», «Курс начертательного искусства», «Курс строительного черчения», «Основы современной архитектуры»), материалы по архитектурной графике («Аристография», «Аксонометрия», «Линия», «Пространство» и др.), материалы по исторической разработке шрифтов, фотографии архитектурных сооружений, чертежи и рисунки проектов зданий, «Архитектурные фантазии» и «Архитектурные сказки» и другие документы, которые возвращают интерес не только к работам Якова Чернихова, но и стилю конструктивизма в целом.
Н.Ю. Ельцова
начальник отдела РГАЛИ